jueves, 22 de octubre de 2009
martes, 13 de octubre de 2009
martes, 15 de septiembre de 2009
jueves, 13 de agosto de 2009
jueves, 6 de agosto de 2009
miércoles, 22 de julio de 2009
BANDA ASOCIACION NUEVA ESPERANZA DE MANGUELITO PRESENTE EN EL GRAN CONCIERTO
GANADORA EL EL XXXIII FESTIVAL NACIONAL DEL PORRO 2009
II GRAN CONCIERTO NACIONAL GRITO DE LA INDEPEDENCIA
Con gran exito se celebro este 20 de julio de 2009, en la Plazoleta de la Alcaldía Municipal de San Pelayo el II GRAN CONCIERTO NACIONAL programado por el Ministerio de Cultura, en homenaje al grito de la indepedencia.
Este envento fue realizado por La Fundacion Festival Nacional del Porro, La Alcaldía de San Pelayo, La Gobernacion de Córdoba y el Ministerio de Cultura.
Un total de 12 agrupaciones se hicieron presentes y deleitaron a todos los asistentes con sus diferentes ritmos musicales dessde las 12:00 AM hasta las 12:00PM.
El evento empezo a las 12:00 AM con los acordes del Himno Nacional interpretado por la Banda María Varilla de SSAn Pelayo.
Las agrupaciones presentes fueron las siguiente:
Banda María Varilla de San Pelayo
Banda Asociación Musical Nueva Esperanza de Manguelito, ganadora del XXXIII Festival Nacional del Porro.
Banda JUvenil Escuela de Bellas Artes Maria Varilla
Banda Juvenil Institución Educativa Jose Antonio Galán, Gandora en el XXXIII Festival Nacional Del Porro.
Banda San Juan Pelayo
Grupo de Rock en español "Epidemia" de Tierralta
Gaiteros de San Pelayo
Grupo de gaitas de los Hermanos Meza.
Fusion Floclorica Renacer Pelayero
Orquesta Fasinación Caribe
Amaury Paternina y la Nueva Fuerza Vallenata
Fusion Pelayera
jueves, 16 de julio de 2009
TRADICION ORAL EN EL SINU
DEFINICION DE TRADICION ORAL
por Jose LUis Garces
La tradición oral es un conjunto de conocimientos y una forma especifica de comunicación, que, mediante el uso del lenguaje articulado, se transmite de generación en generación.
La tradición oral, como su nombre lo indica, tiene sus raíces hundidas en el pasado. Se nutre de la memoria. Es recuerdo y síntesis. Es sabiduría popular. El etnólogo belga Jan Vansina la define como "todos los sentimientos orales, narrados, concernientes al pasado". Y agrega para clarificar: "Además, no todas las fuentes orales son tradiciones orales. Solo lo son las fuentes narradas; es decir, las que son transmitidas de boca en boca por medio del lenguaje… la tradición oral solo comprende testimonios auriculares; es decir, testimonios que comunican un hecho que no ha sido verificado ni registrado por el mismo testigo, pero que lo ha aprendido de oídas".
Aun más: la tradición oral forja una posición frente al individuo y frente a la sociedad. Y no cualquier posición. Es una posición anclada en la historia y en la filosofía. En la historia, porque esta vinculada al pasado. En la filosofía, porque evoca razones, sintetiza comportamientos y provoca reflexiones e interrogantes.
Podemos especificar más: entendemos por tradición oral los testimonios orales concernientes al pasado. Lo cual nos conduce a afirmar que todo el espectro de cuentos, proverbios, leyendas, refranes, adivinanzas, poesías, chistes, recetas de cocinas, formulas para la salud, etc..., caen dentro de esta denominación.
Tradición oral fiel que se aprende de memoria y que se transmite tal cual es.
Tradición oral libre, que cada cual transmite a su manera, agregando o quitando del texto original.
La tradición se fundamenta en la imaginación y en la memoria. Es la oralidad resistiendo el paso del tiempo. Quedándose en la historia.
Ahora bien, se acepta la existencia de dos clases de tradición oral. Ella se divide según sea su forma de captación y transmisión. Veamos:
Un ejemplo del primer caso es el poema, la décima. Un ejemplo del segundo caso es el cuento o la leyenda.
José Luís Garcés González
ALGUNOS REFRANES USUALES EN EL SINU Y EL CARIBE COLOMBIANO
Los refranes pertenecen a la esencia del alma popular. Se pueden definir como un breve enunciado sentencioso o filosófico. Su objetivo es dar una enseñanza moral que pueda ser utilizada en la vida cotidiana. La disciplina que estudia los refranes se conoce con el nombre de paremiología. Muchos de estos refranes son de origen hispánico y ya nos pertenecen por la fuerza de la transculturación. Veamos algunos:
• Cada cabeza es un mundo.
• A otro perro con ese hueso.
• Barriga llena, corazón contento.
• El que no la debe, no la teme.
• Perro que ladra no muerde.
• Plátano maduro no vuelve a verde.
• El que da lo que tiene, a pedir se queda.
• Camarón que se duerme se lo lleva la corriente.
• El que sabe, sabe hasta en lo oscuro.
• Dale puya a la canoa, que canalete no falta.
• A todo puerco gordo le llega su San Martín.
• Quien mal anda, mal termina.
• A la mujer casada, no le falta novio.
• No mientes la soga en casa del ahorcado.
• Casa de herrero, cuchillo de palo.
• Camina como viejo y llegaras como joven.
• A falta de pan, bueno es casabe.
• Donde acaba el novio, empieza el marido.
• Con mañita y vaselina, el bagre pudo con la sardina.
• Casamiento y mortaja del cielo bajan.
• Cuando la mujer manda en casa, el marido es calabaza.
• El mozo por no saber y el viejo por no poder, dejan la oportunidad perder.
• La buena mujer, ni ha de oír ni ha de ver.
• Casamientos de parientes traen mil inconvenientes.
• El mejor marido, es el más recorrido.
• Antes de que te cases, mira lo que haces.
• Quien tenga hijo varón que no llame a otra ladrón.
• El hombre y el oso, entre más feo, más hermoso.
• El padre bueno, a sus hijos pone frenos.
• A la mujer ventanera, tuércele el pescuezo si la quieres buena.
• El arañar y el morder son cosas de mujer.
• Quien no tiene suegra ni cuñado, esta bien casado.
• A caballo regalado no se le mira el colmillo.
• Nunca es tarde si la dicha es buena.
• Quien mucho apura, no tiene la vida segura.
• Una mano lava a otra.
• Al hombre rico, no se le repara si es feo o si es bonito.
• Hombre sin amor, pájaro sin nido.
• Al hombre honrado todo le cuesta caro.
• Lo que no nos cuesta, hagámoslo fiestas.
• Le dan la mano y se toman el brazo.
• La mujer no guarda secreto.
• La cuña que mas aprieta es la del mismo palo.
• A falta de mujer, buena es burra.
• Sin padre ni madre, y sin perro que le ladre.
• Se sabe donde se nace, pero no donde se muere.
• De los parientes y el sol, cuento más lejos, mejor.
. Dios me libre de hombre que no habla y de perro que no ladra.
• Quien canta, sus males espantas.
• Los martes ni te cases, ni te embarques, ni te vayas para otra parte.
• A quien dios no le da hijos, le da sobrinos.
• A dios rogando y con el mazo dando.
• Es la rosa y tiene espinas.
• Goza hoy las dichas, que la mañana vendrá las desdichas.
. Quien no agradece, al diablo se parece.
• Año nueva, vida nueva.
• Más sabe diablo que por viejo que por diablo.
• El tiempo que se va no vuelve.
• Hoy por mi, mañana por ti.
• No esta mal en vivir, sino en haber vivido mal.
• Con esperanza, todo se alcanza.
• No hay que por bien no venga.
• Perro que ladra no muerte.
• A quien madruga, dios lo ayuda.
José Luís Garcés González
CANTO DE VAQUERIA, GRITO DE MONTE Y GUAPIRREO
El canto de vaquería se utiliza para arrear ganado. Sirve para evitar que las reses se extravíen. Son cantos alegres, con musicalidad y mucha fuerza, y van acompañados de silbidos. Cuando existían los arrieros que llevaban ganado a pie a Medellín y a otras ciudades, lo grupos tenían que cantar casi todo el tiempo durante muchos días, sin perder su potencia y su entusiasmo.
Maria de los Santos Solipa, una veterana mujer del sinu, es la representante más conspicua de esta modalidad (2002). Ella cuenta que desde su juventud le toco ayudar a su padre Aquilino Solipa a arrear ganado en varias zonas del sinu medio. Maria de los Santos tenia, entre otros, el siguiente canto: "ueee ganadito, eeee,eeee. Cuando yo estaba chiquitica, me daban arroz con coco y ahora que estoy grandecita, me dan con la cacha del soco, ue vaca mansita eeeee, eeee….ueee..ue."
El grito de monte se utiliza en los campos para establecer comunicación entre los trabajadores o los agricultores cuando están sembrando, desmontando o limpiando la tierra. El grito les permite saber, pese a la distancia, que todo marcha bien, que se aproxima la hora de salir del trabajo, o que, por el contrario, puede existir un peligro. El grito de monte puede ir acompañado de silbidos penetrantes que poseen códigos preestablecidos
Cuando nuestro hombre del pueblo, quizás obligado por oscuros atavismos, rompe la quietud de la noche con un guapirreo que colma las cuatro esquinas de la plaza, esta reafirmando su presencia en el mundo. Quizás no puede escribir un poema o componer una canción. Pero puede gritar, para despilfarrar con su garganta la quietud y el silencio. El grito o el guapirreo es un acto de autoafirmación.
LA TRADICION ORAL COM ELEMENTO DE COMUNICACIÓN
La tradición oral es un lenguaje. Y como el lenguaje comunica. Transmite ideas. Entabla contactos. La tradición oral es una forma específica de comunicación. Forma que utiliza el lenguaje articulado. Que comunica la gama de creaciones que van dándose en el alma de los hombres y os pueblos.
Tiene la tradición oral la característica de ser un medio eficaz de comunicación. No requiere el signo escrito. Comunica en directo: sin utilizar mecanismos subrepticios. Llega al receptor sin intermediario. Busca una reacción. Muchas veces la logra de inmediato.
Cuando una vieja del corregimiento de santa clara (municipio de Montería), por ejemplo, le dice a la joven madre que tiene n hijo enfermo que la baba de la concha del guasito sirve para curar la diarrea, no es difícil suponer que de Inmediato esa mujer va a coger la formula con el objetivo preciso de curar a su niño.
El caso anterior, muy común en estas tierras, nos indica que la comunicación se ha dado al instante. Es mas: parece estar dotado de conjuros mágicos, salvadores. Podemos intentar, con este precedente, señalar que este tipo de tradición oral es de reacción inmediata, pues en el no solo persevera la información, sino que también va incluida la continuidad de la vida.
En los casos de cuentos, leyendas, poesías, proverbios, etc.; la eficacia de la comunicación va ligada a la capacidad y convicción del transmiso, y a la tolerancia y posibilidades de captación del receptor.
De todas maneras, es asombroso ver como la tradición oral va instalándose en la memoria y en el corazón de nuestros campesinos, ya sea que permanezcas en el ámbito rural o las condiciones de penuria e inseguridad los obliguen a desplazarse a la ciudad.
Se da el caso de personas que la mayor parte de su lenguaje esta hecho con tradición oral o con retazos de esta. Para toda respuesta tiene un refrán, un dicho o una referencia. Manejan la leyenda para establecer comparaciones. Y al utilizar este mecanismo, mantiene la vigencia de la tradición comúnmente aceptada, y, a la vez, crean, mediante la imaginación, otros aportes de tradición que empiezan a pugnar por buscar tolerancia general.
La comunicación en la tradición oral adquiere tintes especiales. No son frases
discursos asépticos, que tienen significados pero cuya envoltura verbal es frágil. Es una comunicación que tiene nexos con la poesía o con el mito, con la transculturación o con las historias de los "tiempos primordiales", o con la palabra ordenada en forma espontánea, mágica y superior. Por ello, es necesario decir que el discurso de la tradición oral no es un discurso cualquiera. Tiene sus ribetes especiales. Su encarnadura particularisima.
Y, como ya sabe, esta textura hace que su poder de comunicación sea indudable y obtenga, con prontitud, resultados eficaces. La tradición oral, pues, como instrumento de comunicación, es un medio valido y convincente, en donde el mensaje desata toda la posibilidad de su poderío. Comunicar con tradición oral es comunicar con ayuda. Con la compañía de la leyenda y la experiencia. De la magia y de la historia.
por Jose LUis Garces
La tradición oral es un conjunto de conocimientos y una forma especifica de comunicación, que, mediante el uso del lenguaje articulado, se transmite de generación en generación.
La tradición oral, como su nombre lo indica, tiene sus raíces hundidas en el pasado. Se nutre de la memoria. Es recuerdo y síntesis. Es sabiduría popular. El etnólogo belga Jan Vansina la define como "todos los sentimientos orales, narrados, concernientes al pasado". Y agrega para clarificar: "Además, no todas las fuentes orales son tradiciones orales. Solo lo son las fuentes narradas; es decir, las que son transmitidas de boca en boca por medio del lenguaje… la tradición oral solo comprende testimonios auriculares; es decir, testimonios que comunican un hecho que no ha sido verificado ni registrado por el mismo testigo, pero que lo ha aprendido de oídas".
Aun más: la tradición oral forja una posición frente al individuo y frente a la sociedad. Y no cualquier posición. Es una posición anclada en la historia y en la filosofía. En la historia, porque esta vinculada al pasado. En la filosofía, porque evoca razones, sintetiza comportamientos y provoca reflexiones e interrogantes.
Podemos especificar más: entendemos por tradición oral los testimonios orales concernientes al pasado. Lo cual nos conduce a afirmar que todo el espectro de cuentos, proverbios, leyendas, refranes, adivinanzas, poesías, chistes, recetas de cocinas, formulas para la salud, etc..., caen dentro de esta denominación.
Tradición oral fiel que se aprende de memoria y que se transmite tal cual es.
Tradición oral libre, que cada cual transmite a su manera, agregando o quitando del texto original.
La tradición se fundamenta en la imaginación y en la memoria. Es la oralidad resistiendo el paso del tiempo. Quedándose en la historia.
Ahora bien, se acepta la existencia de dos clases de tradición oral. Ella se divide según sea su forma de captación y transmisión. Veamos:
Un ejemplo del primer caso es el poema, la décima. Un ejemplo del segundo caso es el cuento o la leyenda.
José Luís Garcés González
ALGUNOS REFRANES USUALES EN EL SINU Y EL CARIBE COLOMBIANO
Los refranes pertenecen a la esencia del alma popular. Se pueden definir como un breve enunciado sentencioso o filosófico. Su objetivo es dar una enseñanza moral que pueda ser utilizada en la vida cotidiana. La disciplina que estudia los refranes se conoce con el nombre de paremiología. Muchos de estos refranes son de origen hispánico y ya nos pertenecen por la fuerza de la transculturación. Veamos algunos:
• Cada cabeza es un mundo.
• A otro perro con ese hueso.
• Barriga llena, corazón contento.
• El que no la debe, no la teme.
• Perro que ladra no muerde.
• Plátano maduro no vuelve a verde.
• El que da lo que tiene, a pedir se queda.
• Camarón que se duerme se lo lleva la corriente.
• El que sabe, sabe hasta en lo oscuro.
• Dale puya a la canoa, que canalete no falta.
• A todo puerco gordo le llega su San Martín.
• Quien mal anda, mal termina.
• A la mujer casada, no le falta novio.
• No mientes la soga en casa del ahorcado.
• Casa de herrero, cuchillo de palo.
• Camina como viejo y llegaras como joven.
• A falta de pan, bueno es casabe.
• Donde acaba el novio, empieza el marido.
• Con mañita y vaselina, el bagre pudo con la sardina.
• Casamiento y mortaja del cielo bajan.
• Cuando la mujer manda en casa, el marido es calabaza.
• El mozo por no saber y el viejo por no poder, dejan la oportunidad perder.
• La buena mujer, ni ha de oír ni ha de ver.
• Casamientos de parientes traen mil inconvenientes.
• El mejor marido, es el más recorrido.
• Antes de que te cases, mira lo que haces.
• Quien tenga hijo varón que no llame a otra ladrón.
• El hombre y el oso, entre más feo, más hermoso.
• El padre bueno, a sus hijos pone frenos.
• A la mujer ventanera, tuércele el pescuezo si la quieres buena.
• El arañar y el morder son cosas de mujer.
• Quien no tiene suegra ni cuñado, esta bien casado.
• A caballo regalado no se le mira el colmillo.
• Nunca es tarde si la dicha es buena.
• Quien mucho apura, no tiene la vida segura.
• Una mano lava a otra.
• Al hombre rico, no se le repara si es feo o si es bonito.
• Hombre sin amor, pájaro sin nido.
• Al hombre honrado todo le cuesta caro.
• Lo que no nos cuesta, hagámoslo fiestas.
• Le dan la mano y se toman el brazo.
• La mujer no guarda secreto.
• La cuña que mas aprieta es la del mismo palo.
• A falta de mujer, buena es burra.
• Sin padre ni madre, y sin perro que le ladre.
• Se sabe donde se nace, pero no donde se muere.
• De los parientes y el sol, cuento más lejos, mejor.
. Dios me libre de hombre que no habla y de perro que no ladra.
• Quien canta, sus males espantas.
• Los martes ni te cases, ni te embarques, ni te vayas para otra parte.
• A quien dios no le da hijos, le da sobrinos.
• A dios rogando y con el mazo dando.
• Es la rosa y tiene espinas.
• Goza hoy las dichas, que la mañana vendrá las desdichas.
. Quien no agradece, al diablo se parece.
• Año nueva, vida nueva.
• Más sabe diablo que por viejo que por diablo.
• El tiempo que se va no vuelve.
• Hoy por mi, mañana por ti.
• No esta mal en vivir, sino en haber vivido mal.
• Con esperanza, todo se alcanza.
• No hay que por bien no venga.
• Perro que ladra no muerte.
• A quien madruga, dios lo ayuda.
José Luís Garcés González
CANTO DE VAQUERIA, GRITO DE MONTE Y GUAPIRREO
El canto de vaquería se utiliza para arrear ganado. Sirve para evitar que las reses se extravíen. Son cantos alegres, con musicalidad y mucha fuerza, y van acompañados de silbidos. Cuando existían los arrieros que llevaban ganado a pie a Medellín y a otras ciudades, lo grupos tenían que cantar casi todo el tiempo durante muchos días, sin perder su potencia y su entusiasmo.
Maria de los Santos Solipa, una veterana mujer del sinu, es la representante más conspicua de esta modalidad (2002). Ella cuenta que desde su juventud le toco ayudar a su padre Aquilino Solipa a arrear ganado en varias zonas del sinu medio. Maria de los Santos tenia, entre otros, el siguiente canto: "ueee ganadito, eeee,eeee. Cuando yo estaba chiquitica, me daban arroz con coco y ahora que estoy grandecita, me dan con la cacha del soco, ue vaca mansita eeeee, eeee….ueee..ue."
El grito de monte se utiliza en los campos para establecer comunicación entre los trabajadores o los agricultores cuando están sembrando, desmontando o limpiando la tierra. El grito les permite saber, pese a la distancia, que todo marcha bien, que se aproxima la hora de salir del trabajo, o que, por el contrario, puede existir un peligro. El grito de monte puede ir acompañado de silbidos penetrantes que poseen códigos preestablecidos
Cuando nuestro hombre del pueblo, quizás obligado por oscuros atavismos, rompe la quietud de la noche con un guapirreo que colma las cuatro esquinas de la plaza, esta reafirmando su presencia en el mundo. Quizás no puede escribir un poema o componer una canción. Pero puede gritar, para despilfarrar con su garganta la quietud y el silencio. El grito o el guapirreo es un acto de autoafirmación.
LA TRADICION ORAL COM ELEMENTO DE COMUNICACIÓN
La tradición oral es un lenguaje. Y como el lenguaje comunica. Transmite ideas. Entabla contactos. La tradición oral es una forma específica de comunicación. Forma que utiliza el lenguaje articulado. Que comunica la gama de creaciones que van dándose en el alma de los hombres y os pueblos.
Tiene la tradición oral la característica de ser un medio eficaz de comunicación. No requiere el signo escrito. Comunica en directo: sin utilizar mecanismos subrepticios. Llega al receptor sin intermediario. Busca una reacción. Muchas veces la logra de inmediato.
Cuando una vieja del corregimiento de santa clara (municipio de Montería), por ejemplo, le dice a la joven madre que tiene n hijo enfermo que la baba de la concha del guasito sirve para curar la diarrea, no es difícil suponer que de Inmediato esa mujer va a coger la formula con el objetivo preciso de curar a su niño.
El caso anterior, muy común en estas tierras, nos indica que la comunicación se ha dado al instante. Es mas: parece estar dotado de conjuros mágicos, salvadores. Podemos intentar, con este precedente, señalar que este tipo de tradición oral es de reacción inmediata, pues en el no solo persevera la información, sino que también va incluida la continuidad de la vida.
En los casos de cuentos, leyendas, poesías, proverbios, etc.; la eficacia de la comunicación va ligada a la capacidad y convicción del transmiso, y a la tolerancia y posibilidades de captación del receptor.
De todas maneras, es asombroso ver como la tradición oral va instalándose en la memoria y en el corazón de nuestros campesinos, ya sea que permanezcas en el ámbito rural o las condiciones de penuria e inseguridad los obliguen a desplazarse a la ciudad.
Se da el caso de personas que la mayor parte de su lenguaje esta hecho con tradición oral o con retazos de esta. Para toda respuesta tiene un refrán, un dicho o una referencia. Manejan la leyenda para establecer comparaciones. Y al utilizar este mecanismo, mantiene la vigencia de la tradición comúnmente aceptada, y, a la vez, crean, mediante la imaginación, otros aportes de tradición que empiezan a pugnar por buscar tolerancia general.
La comunicación en la tradición oral adquiere tintes especiales. No son frases
discursos asépticos, que tienen significados pero cuya envoltura verbal es frágil. Es una comunicación que tiene nexos con la poesía o con el mito, con la transculturación o con las historias de los "tiempos primordiales", o con la palabra ordenada en forma espontánea, mágica y superior. Por ello, es necesario decir que el discurso de la tradición oral no es un discurso cualquiera. Tiene sus ribetes especiales. Su encarnadura particularisima.
Y, como ya sabe, esta textura hace que su poder de comunicación sea indudable y obtenga, con prontitud, resultados eficaces. La tradición oral, pues, como instrumento de comunicación, es un medio valido y convincente, en donde el mensaje desata toda la posibilidad de su poderío. Comunicar con tradición oral es comunicar con ayuda. Con la compañía de la leyenda y la experiencia. De la magia y de la historia.
martes, 14 de julio de 2009
SE NOS FUE MARIA DE LOS SANTOS SOLIPA
En el dia de ayer fallecio la mas grande de las cantadoras de grito de mote y de vaquería, nuestra querida María de los Santos Solipá, en el cielo se encontrará con sus viejos amigos Marcelino Vertel, Los hermanos Izquierdos, Dionisio Rodrigeuz Betancur, Ricardo Perez, Blas Segura Rafael Perez Lopez.
miércoles, 1 de julio de 2009
Muestra de Pitos y Tambores Tarima alterna parque Central de San Pelayo
Conjunto de los Hermanos Meza
ELIO FRANCISCO RAMOS "PITO SOLO" SIEMPRE PRESENTE EN LOS FESTIVALES DEL PORRO
Este el famoso Pito Solo, quien recorrio el mundo con la danza de Delia Zapata Olivella y quien año tras año hace presencia en este evento.
XXXIII festival Nacional del Porro en San Pelayo, Junio 26 al 29 de 2009
CARLOS VIVES ESTUVO PRESENTE EN EL FESTIVAL
viernes, 19 de junio de 2009
FESTIVAL NACIONAL DEL PORRO EN SAN PELAYO (RECUERDOS DEL AYER)
EL FESTIVAL NACIONAL DEL PORRO EN SAN PELAYO(RECUERDOS DEL AYER)
Por :HECTOR ALREDO ARAUJO DIAZ
Aun recuerdo cuando se realizaron los primeros Festivales del Porro en el bello y tranquilo municipio de San Pelayo en el departamento de Córdoba, por corren raudas las aguas del Río Sinú comunicando a muchos pueblos en su largo recorrido antes de morir en Bocas de Tinajones. El escenario el Parque Central y una Tarima frente de la casa de la señora Leonor de Pretel , calles sin pavimentar, árboles de abeto, guayacanes, samanes, higos y almendros. Los kioscos para la venta de licores eran distribuidos por el todo el parque, allí fabricaban enramadas con palma de corozo, coco, palma de palmito y algunos le colocaban zinc. La únicas llaneras (venta de carne azada y sopa de mondongo) que se establecían una semana antes del Festival: La Llanera de Doña Fela (q.e.p.d) señora gordita ella y de pelo mono muy popular en todas las fiestas de toros y Festivales proveniente de montería y otra llanera que era de Lorica y si más no recuerdo se llamaba “Brisas del Sinú”. Todo era jolgorio y alegría los pelayeros se sentían dueños del festival, pintaban sus casas con colores alegres, arreglaban las calles, compraban las mejores pintas (vestidos) del momento para lucirlas en el evento, mataban gallinas, cerdos, carneros y reces para esperar a amigos y familiares, cosa que no sucede hoy en día. ¿cómo han cambiado los tiempos?. Los niños esperaban que sus padres los llevaran a la plaza del parque para que les compraran un algodón (un dulce esponjoso de variados colores agarrados a un paltito y que es muy apetecido por los niños), el raspao ( Hielo molido con sabores). Fiesta que se respete en Córdoba, llegan las ventas de raspao y de algodón. También llegaban las famosas ruletas, donde la gente hacía sus apuestas, lo mismo que el tipo que utilizaba una bolita y tres tapas en una mesa las cuales revolvía para que la gente apostara “donde estaba a bolita”, pero la gente no se daba cuenta que la mayoría de las veces este se escondía la bolita entre las uñas o con el pulgar encogido. Donde me dejan las ventas de panes que venían haciendo recorridos de otras fiestas, como la de la Ganadería, los chicharrones, las mesas de fritos donde se vendía la caramañola, el patacón y la papa, los guarapos de panela con limón y el tipo de la mochila vendiendo ron o el tipo de la chasa con dulces, chicles y cigarrillos.
Había un personaje, el cual se encuentra con vida un poco desmentizado por el tiempo, que llegaba al pueblo todos los años una semana antes del festival con un viejo clarinete remendado, pero que el muy sabia y ágilmente le sacaba excelentes melodías y que amenizaba muchas recochas de adultos y jóvenes en los kioscos los cuales le pagaban con trago y algo dinero el cual lo utilizaba para alimentarse durante todo la fiesta. Ese personaje se llama Elio Francisco Ramos alias “Pito solo” quien estuvo en sus años de juventud y lucidez mental recorriendo el mundo con la agrupación de Delia Zapa Olivella. Recuerdo que muchas veces se le perdió en sus borracheras el pito o clarinete, el cual asegurado por personas que lo conocían y devuelto a él nuevamente. En la casa de mi querida madre Rebeca Díaz “la niña Rebeca” (q.e.p.d) que quedaba frente lo que es hoy en día la cancha de básquetbol del centro, allí reposaba sus borracheras, dormía y comía porque mi madre lo conocía de pequeños desde cuando vivían en la madera. Y es que la casa donde vivíamos la familia Araujo Díaz, estaba ubicada en un sitio estratégico para propios y extraños y como mi padre Héctor Araujo Esquivel, fue durante veintidós años secretario ejecutivo de la Junta Organizadora del Festival, era muy conocido por todos los músicos y decimeros que venían al Festival, recuerdo que en decimeros como Rafael Pérez López (q.e.p.d), Ricardo Pérez (q.e.p.d), Blas Segura (q.e.p.d), Dionisio Rodríguez Betancur (q.e.p.d) y María Solipá, así como muchas bandas recibían la alimentación en la casa de mi madre. Y como no recordar al conjunto “Las 7 notas musicales de Pueblo Búho” de los hermanos Izquierdo, donde se destacaba la magistral interpretación del arco sonoro por el maestro Sindulfo Izquierdo, músicos de descendencia indígena, que con sus tamborcito, redoblante y tambor se presentaban años tras años en el Festival, famosos por su interpretación “ el armadillo”, el cual empezaba con de la siguiente forma ¡Lo que dice el armadillo cuando va pa la punta e monte, cuiden las muchachas nuevas que la punta es la que rompe, hay cuidao-cuidao con el armadillo…..!.Y también al maestro del pito travezao Marcelino Vertel y su conjunto “el consuelo de las mujeres”, la inolvidable María Solipá (q.e.d.), también de descendencia indígena muy reconocida por la forma de cantar el grito de monte y el canto de vaquería.
Y que decir de los fandangos populares que se realizaban en lo que es hoy la cancha de básquetbol ubicada al lado de la parroquia, donde propios y extraños bailaban al ritmo alegre de los clarinetes y el sonar de los redoblantes, bombos y platillos, las mujeres con paquetes de espermas encendidas amarradas con un pañuelos para no quemarse con la esperma derretida y los hombres con abarcas tres punta, sombrero vueltiao y su mochila de trago, o de no la botella en el bolsillo y algunos intercambiaban las parejas en la rueda del fandango, manifestando con ello un espíritu de hermandad y de gozo. Se escuchaban los guapirreos al momento de empezar la pieza musical y en el momento mas alegre del porro “La Bozá”que permite el rebusque del parejo, tal es el caso cuando suena el porro María Barilla, considerado el himno folclórico de Córdoba (en Homenaje a esa gran bailadora de fandangos, María de los Ángeles Tapia, quien tomo el apellido Barilla, de un marido que tuvo que se llamó Perico Barilla), este porro curiosamente no tiene la introducción o danza que presentan la mayoría de los porros palitiaos o “Pelayeros”. Muchos festivales en sus inicios coincidieron con la Procesión del Santo Patrono, San Juan Pelayo el día 26 de Junio. El pueblo participaba activamente en la organización del evento, recuerdo que existían los comités cívicos que colaboraban con la Junta en cada una de las actividades programadas durante los tres días de festival. Hoy en día este amor de los pelayeros por el evento se ha perdido, y solamente un grupo reducido de personas participan de los diferentes comités que hacen parte de la organización del mismo. Entonces es bueno plantearse los siguientes interrogantes ¿Por qué de la apatía de las nuevas generaciones en participar en el Festival del Porro? ¿culturalmente que nos ha dejado el evento? ¿Por qué en San Pelayo no han surgido nuevas Bandas?
Esos si eran buenos tiempos, los pelayeros en compañía de sus familiares y amigos e invitados esperaban en el parque central la llegada de las bandas de cada una de las regiones del departamento, las cuales venían en buses y camionetas con sus respectivas delegaciones tocando porros y los niños corrían detrás de ellos y hasta los perros salían ladrando de emoción. Y en las casas se amanecía tomando tres esquinas y ron blanco, acompañados de una radiola o un conjunto de gaitas y tambores para esperar la alborada a las 4:00 de la mañana y todo era armonía, fiesta y gozo de la manera más sana del mundo escuchando y bailando nuestros porros. Pero como todo principio dialéctico, el Porro, los pueblos, su gente y hasta el ambiente van con el tiempo sufriendo diferentes transformaciones, evidenciando cambios en nuestra cultura. Pero de todas maneras aunque todo cambie y estemos expuesto a los procesos de aculturización, nosotros no debemos perder nuestra esencia y nuestro sentido de pertenencia por lo que es y seguirá siendo nuestra identidad y patrimonio cultural de todos los Pelayeros y cordobeses en general “El porro interpretado por nuestras bandas de viento” y como dice Pablito Flores ¡Mi porro me sabe a todo lo bueno de mi región!. Y es que el porro nos vibra y entra por nuestra piel, recorre todo nuestro cuerpo, se nos eriza la piel y surge un grito de jubilo - ¡Guepa, Guepa Je…..!, levantamos las manos al cielo como dándole agradecimientos a Dios, buscamos la pareja y nos ponemos a bailar.
Por :HECTOR ALREDO ARAUJO DIAZ
Aun recuerdo cuando se realizaron los primeros Festivales del Porro en el bello y tranquilo municipio de San Pelayo en el departamento de Córdoba, por corren raudas las aguas del Río Sinú comunicando a muchos pueblos en su largo recorrido antes de morir en Bocas de Tinajones. El escenario el Parque Central y una Tarima frente de la casa de la señora Leonor de Pretel , calles sin pavimentar, árboles de abeto, guayacanes, samanes, higos y almendros. Los kioscos para la venta de licores eran distribuidos por el todo el parque, allí fabricaban enramadas con palma de corozo, coco, palma de palmito y algunos le colocaban zinc. La únicas llaneras (venta de carne azada y sopa de mondongo) que se establecían una semana antes del Festival: La Llanera de Doña Fela (q.e.p.d) señora gordita ella y de pelo mono muy popular en todas las fiestas de toros y Festivales proveniente de montería y otra llanera que era de Lorica y si más no recuerdo se llamaba “Brisas del Sinú”. Todo era jolgorio y alegría los pelayeros se sentían dueños del festival, pintaban sus casas con colores alegres, arreglaban las calles, compraban las mejores pintas (vestidos) del momento para lucirlas en el evento, mataban gallinas, cerdos, carneros y reces para esperar a amigos y familiares, cosa que no sucede hoy en día. ¿cómo han cambiado los tiempos?. Los niños esperaban que sus padres los llevaran a la plaza del parque para que les compraran un algodón (un dulce esponjoso de variados colores agarrados a un paltito y que es muy apetecido por los niños), el raspao ( Hielo molido con sabores). Fiesta que se respete en Córdoba, llegan las ventas de raspao y de algodón. También llegaban las famosas ruletas, donde la gente hacía sus apuestas, lo mismo que el tipo que utilizaba una bolita y tres tapas en una mesa las cuales revolvía para que la gente apostara “donde estaba a bolita”, pero la gente no se daba cuenta que la mayoría de las veces este se escondía la bolita entre las uñas o con el pulgar encogido. Donde me dejan las ventas de panes que venían haciendo recorridos de otras fiestas, como la de la Ganadería, los chicharrones, las mesas de fritos donde se vendía la caramañola, el patacón y la papa, los guarapos de panela con limón y el tipo de la mochila vendiendo ron o el tipo de la chasa con dulces, chicles y cigarrillos.
Había un personaje, el cual se encuentra con vida un poco desmentizado por el tiempo, que llegaba al pueblo todos los años una semana antes del festival con un viejo clarinete remendado, pero que el muy sabia y ágilmente le sacaba excelentes melodías y que amenizaba muchas recochas de adultos y jóvenes en los kioscos los cuales le pagaban con trago y algo dinero el cual lo utilizaba para alimentarse durante todo la fiesta. Ese personaje se llama Elio Francisco Ramos alias “Pito solo” quien estuvo en sus años de juventud y lucidez mental recorriendo el mundo con la agrupación de Delia Zapa Olivella. Recuerdo que muchas veces se le perdió en sus borracheras el pito o clarinete, el cual asegurado por personas que lo conocían y devuelto a él nuevamente. En la casa de mi querida madre Rebeca Díaz “la niña Rebeca” (q.e.p.d) que quedaba frente lo que es hoy en día la cancha de básquetbol del centro, allí reposaba sus borracheras, dormía y comía porque mi madre lo conocía de pequeños desde cuando vivían en la madera. Y es que la casa donde vivíamos la familia Araujo Díaz, estaba ubicada en un sitio estratégico para propios y extraños y como mi padre Héctor Araujo Esquivel, fue durante veintidós años secretario ejecutivo de la Junta Organizadora del Festival, era muy conocido por todos los músicos y decimeros que venían al Festival, recuerdo que en decimeros como Rafael Pérez López (q.e.p.d), Ricardo Pérez (q.e.p.d), Blas Segura (q.e.p.d), Dionisio Rodríguez Betancur (q.e.p.d) y María Solipá, así como muchas bandas recibían la alimentación en la casa de mi madre. Y como no recordar al conjunto “Las 7 notas musicales de Pueblo Búho” de los hermanos Izquierdo, donde se destacaba la magistral interpretación del arco sonoro por el maestro Sindulfo Izquierdo, músicos de descendencia indígena, que con sus tamborcito, redoblante y tambor se presentaban años tras años en el Festival, famosos por su interpretación “ el armadillo”, el cual empezaba con de la siguiente forma ¡Lo que dice el armadillo cuando va pa la punta e monte, cuiden las muchachas nuevas que la punta es la que rompe, hay cuidao-cuidao con el armadillo…..!.Y también al maestro del pito travezao Marcelino Vertel y su conjunto “el consuelo de las mujeres”, la inolvidable María Solipá (q.e.d.), también de descendencia indígena muy reconocida por la forma de cantar el grito de monte y el canto de vaquería.
Y que decir de los fandangos populares que se realizaban en lo que es hoy la cancha de básquetbol ubicada al lado de la parroquia, donde propios y extraños bailaban al ritmo alegre de los clarinetes y el sonar de los redoblantes, bombos y platillos, las mujeres con paquetes de espermas encendidas amarradas con un pañuelos para no quemarse con la esperma derretida y los hombres con abarcas tres punta, sombrero vueltiao y su mochila de trago, o de no la botella en el bolsillo y algunos intercambiaban las parejas en la rueda del fandango, manifestando con ello un espíritu de hermandad y de gozo. Se escuchaban los guapirreos al momento de empezar la pieza musical y en el momento mas alegre del porro “La Bozá”que permite el rebusque del parejo, tal es el caso cuando suena el porro María Barilla, considerado el himno folclórico de Córdoba (en Homenaje a esa gran bailadora de fandangos, María de los Ángeles Tapia, quien tomo el apellido Barilla, de un marido que tuvo que se llamó Perico Barilla), este porro curiosamente no tiene la introducción o danza que presentan la mayoría de los porros palitiaos o “Pelayeros”. Muchos festivales en sus inicios coincidieron con la Procesión del Santo Patrono, San Juan Pelayo el día 26 de Junio. El pueblo participaba activamente en la organización del evento, recuerdo que existían los comités cívicos que colaboraban con la Junta en cada una de las actividades programadas durante los tres días de festival. Hoy en día este amor de los pelayeros por el evento se ha perdido, y solamente un grupo reducido de personas participan de los diferentes comités que hacen parte de la organización del mismo. Entonces es bueno plantearse los siguientes interrogantes ¿Por qué de la apatía de las nuevas generaciones en participar en el Festival del Porro? ¿culturalmente que nos ha dejado el evento? ¿Por qué en San Pelayo no han surgido nuevas Bandas?
Esos si eran buenos tiempos, los pelayeros en compañía de sus familiares y amigos e invitados esperaban en el parque central la llegada de las bandas de cada una de las regiones del departamento, las cuales venían en buses y camionetas con sus respectivas delegaciones tocando porros y los niños corrían detrás de ellos y hasta los perros salían ladrando de emoción. Y en las casas se amanecía tomando tres esquinas y ron blanco, acompañados de una radiola o un conjunto de gaitas y tambores para esperar la alborada a las 4:00 de la mañana y todo era armonía, fiesta y gozo de la manera más sana del mundo escuchando y bailando nuestros porros. Pero como todo principio dialéctico, el Porro, los pueblos, su gente y hasta el ambiente van con el tiempo sufriendo diferentes transformaciones, evidenciando cambios en nuestra cultura. Pero de todas maneras aunque todo cambie y estemos expuesto a los procesos de aculturización, nosotros no debemos perder nuestra esencia y nuestro sentido de pertenencia por lo que es y seguirá siendo nuestra identidad y patrimonio cultural de todos los Pelayeros y cordobeses en general “El porro interpretado por nuestras bandas de viento” y como dice Pablito Flores ¡Mi porro me sabe a todo lo bueno de mi región!. Y es que el porro nos vibra y entra por nuestra piel, recorre todo nuestro cuerpo, se nos eriza la piel y surge un grito de jubilo - ¡Guepa, Guepa Je…..!, levantamos las manos al cielo como dándole agradecimientos a Dios, buscamos la pareja y nos ponemos a bailar.
lunes, 8 de junio de 2009
EL FESTIVAL NACIONAL DEL PORRO EN SU XXXIII VERSION DEL 26 AL 29 DE JUNIO DE 2009
Este año San Pelayo celebra la XXXIII versión en Homenaje al Maestro Tobías Feliciano Garcés, La Junta Organizadora de este evento, fue escogida por la Fundación Festival del Porro y cuenta este año con el apoyo de La Gobernación de Córdoba, La Alcladía de San Pelayo, el Ministerio de Cultura y la Empresa Privada.
PROYECTEMOS NUESTRO PORRO
Este blog pretende recoger todas las inquietudes y comentarios sobre el porro y sobre el maximo evento que reune todos los años a las mejores bandas del país como es "EL FESTIVAL NACIONAL DEL PORRO" en San Pelayo, un pequeño municpio que queda a orillas del Río Sinú en el Departamento de Córdoba, costa norte de Colombia, y a escasos 30 minutos de su capital montería.
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